模块二：本心焚尽千家囚

仇英得以广泛接触唐宋画作真迹及粉本，主要得益于两方面：其一，文徵明将其引荐给院体画大家周臣及收藏巨擘项元汴、周凤来，使其得以观摩顶级私人珍藏；其二，依托于当时苏州发达的仿古画作坊体系（“苏州片”）。虽无确凿史料证明仇英直接参与“苏州片”生产，但该体系流通的大量古画粉本为仿作提供了基础，其中不乏质量精良者——如今存世诸多未署名的南宋小品山水，即被学界认为很可能出自明代“苏州片”。仇英正是在此环境中，通过大量临摹唐宋名迹迅速提升画艺。对他而言，藏满历代珍品的书斋楼阁，不失为滋养其艺术成长的“桃花源”。

鸂鶒松泉

嫔妃浴儿图

村童闹学

孟母教子图

傀儡牵机图

婴戏斗蛩图

高僧观棋

三顾茅庐

羲之写照

半闲秋光

康成诗婢

文姬归汉

昭君出塞

膝王阁图

名称：临宋人画册 (十五开）

作者： 仇英

尺寸：纵27.2cm，横25.5cm

材质：绢本设色

收藏机构： 上海博物馆

艺术时期： 明代

自得观前朝名画后，仇英便孜孜不倦地临摹研习。这种专注或许源于其纯粹的艺术态度，也是他习画一以贯之的“笨功夫”——早年自学时即如此。其《临宋人画册》（十五开）很可能为早期摹作，因彼时仇英主攻册页：尺幅小，便于短时间内学习诸家笔法。此册集临宋人单页及团扇共十五帧，题材涵盖孟母教子、郑玄诗婢、昭君出塞、三顾茅庐、文姬归汉、羲之写照、高僧观棋、半间秋光、嫔妃浴儿、傀儡牵丝、婴戏斗草、村童闹学、鹡鸰松泉、鹌鹑梅竹及滕王阁图。从中可见仇英精准掌握了宋人状物写生之严谨周密、造型传神之精髓，其精研古法的功力显露无遗。

名称：倪瓒像卷

作者： 仇英

尺寸：画心 纵31.5cm，横47.9cm

材质：纸本设色

收藏机构： 上海博物馆

艺术时期： 明代

仇英的艺术纯粹性与倪瓒颇有相似，然二者路径迥异。倪瓒早年即受良好书画教育，且得益于父兄地位，得见诸多前朝古画；但其以“洁癖”般的审美取向，对水墨山水进行了一场极简革新。反观仇英，则更多从前朝古画中汲取技法，于生活中观察世间百态，并将所见所识忠实记录于画中。

名称： 桐阴清话图轴

作者： 仇英

尺寸：279.5×100cm

材质：纸本设色

收藏机构： 台北故宫博物院

艺术时期： 明代

明代 仇英 蕉阴结夏图

仇英在临摹之余亦投身创作。例如，应收藏家项元汴之请，仇英于天籁阁临摹期间绘制了《桐阴清话图》与《蕉阴结夏图》，二者应为同组四屏画中的两幅。《桐阴清话图》描绘溪流畔梧桐树下二人执手相谈，尽显文人雅趣；《蕉阴结夏图》则表现园林中芭蕉荫里，一文人抚琴、一人握阮，童子往来其间侍奉酒器、书籍与珍玩。两画中山石笔势潇洒纵逸，墨色对比鲜明；人物笔法迅捷劲健而不失温雅。

名称：汉宫春晓卷

作者： 仇英

尺寸：本幅：30.6x574.1cm；

隔水一：30.6x11.5cm；隔水二：30.6x11.6cm

材质：本幅：绢本设色；隔水：绫本

收藏机构： 台北故宫博物院

艺术时期： 明代

随着在天籁阁临摹日久，仇英不再满足于立轴、册页等小尺幅创作，转而投入耗时耗力的长卷绘制。《汉宫春晓图》便是他在项家研习、临摹古画后的阶段性总结，亦是其不可遏制的创作力的迸发。总体而言，仇英学宋徽宗得其精工，仿李公麟得其雄犷（或：得其神髓）。画中楼阁精微工致，人物姿态千变万化，皆富新意。全图精细层叠，典雅华贵，臻于出神入化之境。

画名“汉宫”非指汉代宫廷，乃当时宫室泛称；“春晓”则指春日晨曦时分，展现后宫佳丽百态。图中描绘了装扮、浇灌、折枝、插花、饲鸟、歌舞、弹唱、围炉、弈棋、读书、斗草、对镜、观画、画像、戏婴、传膳、挥扇等场景，涉及后妃、宫娥、皇子、太监、画师各色人物，并辅以丰富的自然景物点题开篇。

薄雾中初绽新芽的柳树点明初春时令，其青葱姿态恰似画中婀娜嫔妃，生机盎然；而渐次盛放的牡丹，则成为联结自然景物与人物活动的视觉纽带。

名称：水仙蜡梅轴

作者： 仇英

创作时间：明世宗嘉靖二十六年（1547年）

尺寸：47.5x25cm

材质：绢本设色

收藏机构： 台北故宫博物院

艺术时期： 明代

嘉靖二十五年（1546）冬，约五十岁的仇英客居项元汴家中时，创作了《水仙蜡梅图》。这幅淡雅而充满仇英个人特色的作品，仿佛是对其师文徵明早年《二湘图》命题的迟来回应。彼时仇英的文化修养已相当深厚，题字书法可见精妙（虽未见其诗作传世），然其画作仍少题诗书文——这或许源于其惯有风格。他对文人画的吸纳，重在“意”而非“形”，技法生动。其时花鸟画（尤水墨一路）正历经由工致入简逸，复由简逸趋纵放的演变。

所谓“纵放”，即笔墨纵逸狂肆，画家常于酣饮后乘兴挥毫，运笔迅疾。沈周水墨花鸟的逸放之风即是一例，虽纵逸却墨气淋漓，放中有度。然仇英对此新风尚未作响应。究其因，此等画法与其性情、经历皆不相契。尽管仇英技法多元，工笔、意笔、青绿、浅绛、水墨、白描皆能，但其核心成就与艺术优长仍在工笔重彩。故其花鸟画笔法仍承宋人衣钵，以工笔重彩为宗。

故，此作也说明仇英选择了自己的路。